刘十九同宿（时淮寇初破）

这首诗是唐代诗人白居易在淮寇刚被攻克之时，与好友刘十九一同宿时所作，通过对绘画与画像的反思，表达了诗人对于人生价值和历史功勋的深沉思考。

1. **子骋丹青日, 予当丑老时,**
- 这两句开篇，诗人以“子”与“予”自指，分别代表了年少与年老的状态。诗人说：“你（子）在青春年华时，挥洒色彩（丹青）描绘美景；而我（予）已在人生暮年，面容丑老。”通过对比，形象地表达了人生的岁月流转，从青春的活力到老年的沧桑。

2. **无劳役神思, 更画病容仪,**
- 这两句中，“劳”指劳神费力，“役”指役使，这里都是动词，强调了劳作或思考的强度。诗人劝说，“你不必再耗费心神，为描绘病态的形象而劳心。”这句话体现了诗人对艺术创作的另一种见解，即艺术不一定非得描绘“完美”或“健康”的形象，它有更广泛的表现手法和主题。

3. **迢递麒麟阁, 图功未有期,**
- “迢递麒麟阁”引用了汉代的一种制度，汉代在长安城北的麒麟阁上绘制功臣的画像，以表彰其功绩。这里诗人借指历史上的功勋之堂。“图功未有期”意味着“绘制功勋”并非一朝一夕之功，表达了对历史功绩的长期追求和艰苦过程的认识。

4. **区区尺素上, 焉用写真为**
- 最后两句，“区区”意为“小小”，“尺素”指的是古代用来写字的狭长纸张，这里比喻小篇幅的书写。“焉用”即“何用”，“写真”意为画像。诗人反问：“在小小篇幅的书写上，何必非要用画像的形式呢？”这句话流露出对传统艺术形式的一种反思，以及对文字力量的肯定。在诗人看来，艺术创作的手段可以是多元的，不必拘泥于特定的表达方式，特别是文字能够表达深远的含义和情感，具有画像所不能替代的价值。

综上所述，这首诗不仅描绘了诗人与好友在特定历史时刻的心境和对艺术的深刻思考，还蕴含了对人生、历史和艺术价值的哲理探讨。

白居易的这首诗《刘十九同宿（时淮寇初破）》在形式上是一首五言古诗，表达了诗人面对个人境况和历史变迁的感慨，以及对艺术作品功能的思考。让我们逐句解析：

1. **子骋丹青日,予当丑老时**：这一句对比了诗人的年轻才华与时光流逝后的衰朽。"子骋丹青日"是指青年时期，才华横溢，活跃于艺术创作的时光；"予当丑老时"则描述了诗人自己老去、容颜不再的状态。这里的对比突显了岁月的无情与艺术家生命阶段的转变。

2. **无劳役神思,更画病容仪**：这句表达了诗人对艺术创作中过度追求表现个人形象的思考。他认为，在年老体弱时，再创作表现病态形象的作品是没有必要的，因为在健康时已经拥有真实的身体，没有必要再创作病态的形象。

3. **迢递麒麟阁,图功未有期**："迢递"意为遥远，"麒麟阁"是中国历史上表彰功臣的地方。这句诗以古代功臣在历史上的象征性地位来比喻自己的艺术追求。诗人感叹自己虽然才华横溢，但在艺术创作中追求历史性的功名似乎遥不可及，暗示了他对艺术价值和功成名就的复杂情感。

4. **区区尺素上,焉用写真为**："区区"在此处可以理解为仅仅、只有一点点，"尺素"则指小块的丝绸，古代常用作书写信件的载体。诗人在这里表示，即使是在小小的一寸绢布上描绘自己的肖像，也并无必要。他通过这种自问自答，表达了对艺术作品纯粹功能（如传神、纪念）的质疑，以及对艺术创作更高精神追求的思考。

综上所述，这首诗不仅展现了诗人对个人境遇的感慨，还深入探讨了艺术创作的意义和价值，以及对功名的反思。它不仅仅是对个人生活状态的描述，更蕴含了对艺术和社会价值的深刻思考。