废宅

方干的这首诗《废宅》以比喻的手法描绘了废宅的环境与氛围，诗中的“画石不画水，画水至难君得名”一语双关，既指出了画水的难度，又隐喻了诗人对于描绘复杂、深邃情感的追求和成就。以下是逐段解释：

**常闻画石不画水, 画水至难君得名,**
- 这一句通过引用人们常说的画石易而画水难的观念，点出了诗人的特长在于水的描绘，他在这领域得到了赞誉。

**海色未将蓝汁染, 笔锋犹傍墨花行,**
- 描述了画面中并没有直接使用蓝色来渲染海水的色感，而是通过笔触的运用，仿佛在墨色中形成了类似海浪的花型，巧妙地表现出了水的动态和深邃。

**散吞高下应无岸, 斜蹙东南势欲倾,**
- “散吞高下应无岸”意味着水面或波浪似乎无边无际，上下起伏，表现了大海的广阔和深邃，而“斜蹙东南势欲倾”则描绘了海浪朝东南方向倾斜，仿佛要倾覆，营造出了一种动态的、即将到来的风暴感。

**坐久神迷不能决, 却疑身在小蓬瀛,**
- 这句描述了长时间沉浸于画面之中，思绪迷失，以至于产生了仿佛自己置身于仙境（蓬瀛，神话中的仙岛）的感觉。这表达了诗人对于所描绘场景的深深迷恋和对其艺术效果的高度认可。

整体上，这首诗通过丰富的想象力和细腻的描绘，不仅展现了废宅周边环境的复杂与深邃，也体现了诗人对于艺术创造的独特感悟和高度的审美追求。

方干的这首《废宅》虽以“废宅”为题，但从诗的描绘中，实际上诗人是在借题发挥，探讨“画石不画水”的艺术理念，以此映射出对绘画艺术深邃的思考和对自然之美的深刻理解。诗歌通过细腻的笔触，描绘了一幅在传统水墨画中难以表现的“画水至难”的景象，传达了对自然和艺术创作独特见解。

首句“常闻画石不画水,画水至难君得名”，开篇点题，引出“画石不画水”的艺术原则，暗含着水与石在自然景观中不可或缺的地位，同时也提出“画水至难”的观点，似乎在为接下来的描绘做铺垫。接着，诗中的“海色未将蓝汁染,笔锋犹傍墨花行”将读者带入一幅未完成的水墨画之中，水的颜色没有使用传统的蓝色，而是通过墨的层次和流动来表现海的深邃与广阔，这种技法让人感受到了墨色本身的魅力和艺术家的独到之处。

“散吞高下应无岸,斜蹙东南势欲倾”这两句进一步描绘了水的流动与自然的动态之美，水似乎没有固定的边界，随着笔锋的轻重，呈现出从高处缓缓向下流淌、似乎要倾覆的景象，展现了水的力量与自然界的和谐共生。

“坐久神迷不能决,却疑身在小蓬瀛”则是全诗情感的升华。诗人长时间沉浸在画作中，被画中之水的动态美所吸引，几乎忘却了自己的存在，仿佛自己置身于仙境之中。这不仅仅是对画面美的赞叹，也是对艺术能够触动人心、引发深思的一种赞美。

整首诗通过细腻的描绘和丰富的想象，展现了对绘画艺术的深刻理解与独到见解，同时传达了对自然之美的热爱和对艺术创作精神的追求。方干以“废宅”为题，实际上探讨的是在传统艺术观念中如何突破常规，以创新的视角和手法展现自然之美，这不仅是一次对绘画艺术的探索，也是对生活态度和审美观念的一次深刻反思。